Несмотря на то, что первое эффективное использование блокчейна было связано исключительно с созданием новой децентрализованной платёжной системы – Bitcoin, вскоре выяснилось, что эту технологию можно адаптировать и под другие сферы человеческой деятельности.
Логистика, управление поставками, проведение выборов, осуществление закупок, здравоохранение и, как это не удивительно – #искусство. Впрочем, удивляться не приходиться, поскольку современное искусство неразрывно связано с использованием новых технологий. И мимо столь полезной и удобной идеи, как #блокчейн, оно никак пройти не могло.
Преимущества технологий блокчейн
Что конкретно даёт блокчейн писателям, художникам и другим творцам? Прежде всего, возможность создания децентрализованной творческой среды, в которой авторы не будут ограничены в свободе творчества, а зрители – в свободе выражения собственных симпатий, в том числе – и путём материального поощрения. То есть создателю художественных произведений будет намного проще находить свою целевую аудиторию, а затем, на основании криптовалютных донатов этой самой аудитории, больше концентрироваться непосредственно на творчестве. Раньше для этой цели приходилось выискивать крупных меценатов и спонсоров, а затем – творить, руководствуясь их пожеланиями. Децентрализованная среда предоставляет художнику истинную свободу самовыражения.
Идём дальше. Для существенной части творцов решение организационных вопросов, касающихся проведения выставок или продажи своих творений, является полноценным испытанием. Поэтому приходится нанимать посредников и различных представителей, чтобы не тратить своё время, силы и нервы. Технологии блокчейн помогают этого избежать. #Смарт-контракты будут регулировать процесс продажи, а возможность переместить свои творения в виртуальный мир, решает проблемы с поиском территории для выставки, логистикой и другими организационными моментами. Творец получает возможность полностью сконцентрироваться на творчестве.
Ну и наконец, сам блокчейн и проекты, основанные на нём, могут стать для некоторых источником вдохновения. Всё же современное #искусство – это не только традиционные картины и скульптуры, но и интерактивные арт-объекты. И вот тут у творцов есть где разгуляться. Начиная от «картин, генерирующих #биткойны», заканчивая созданием цифровых произведений искусства, являющихся по своей сути какой-либо формой децентрализованных сетей.
Однако основным способом применения технологий блокчейна в искусстве всё же является оптимизация торговли результатами творческого процесса. Этого удалось достигнуть благодаря процессу #токенизации.
Токенизация предметов искуства
У традиционного рынка предметов искусства есть три основных проблемы:
- Отсутствие прозрачности. Торги проводятся «в закрытом режиме», не известно, как выставляются и формируются цены.
- Сложности с подделками и расчётом прибыли. Даже на закрытых аукционах регулярно продаются подделки, а что касается прибыли – традиционные формулы расчёта эффективности инвестиций не работают с арт-объектами и аналогичными творениями.
- Торговые ограничения и высокие комиссии. Как минимум, сложности с тем, чтобы быстро реализовать приобретённый актив с целью получения реальных денег. Увы, без посредника со связями это практически невозможно.
Но от всех них помогают избавиться использование технологий блокчейн и токенизация.
Токенизация – это процесс привязки реально существующих вещей, типа денег, акций, ценных бумаг или произведений искусства, к специально созданным под них виртуальным аналогам. Токен, по сути, является правом собственности. Использование технологий блокчейн делает его уникальным, неразрушимым, защищённым от копирования и делимым. Всё это существенно облегчает дальнейшие манипуляции с привязанным к токену базовым активом.
Как всё это выглядит в случае с произведениями искусства? Сначала конкретный объект оценивается сертифицированным куратором – это позволяет определить как его стоимость в данный конкретный момент, так и количество токенов, на которое его можно будет «поделить». Каждый желающий далее сможет приобрести токен или его часть, чем гарантирует себе частичное право собственности на объект. Всё это проходит в прозрачном режиме, так как это одна из основных особенностей блокчейна. Также эти токены невозможно подделать и крайне сложно украсть.
В чём преимущества для каждого из участников процесса? Автор получает возможность быстро и независимо от капризов состоятельных людей монетизировать своё творчество. И перестаёт нуждаться в посредниках для реализации своего продукта. Обычные пользователи получают возможность приобретать настоящие произведения искусства. Ну или просто частичное право собственности на них. Это полезно и с точки зрения инвесторов, поскольку позволяет диверсифицировать инвестиционный портфель. Также упрощается процесс взаимодействия с крупными музеями и картинными галереями – они получают возможность выставлять у себя «виртуальные копии» реального объекта, не нарушая авторского права, и не тратясь на логистику.
Как видите, этот рынок только выиграет от интеграции в него технологий блокчейн. Однако в реальности всё не так безоблачно.
Будущее рынка произведений искусства на блокчейнах
Существует несколько серьёзных проблем, которые затрудняют широкомасштабное внедрение блокчейна в торговлю произведениями искусства.
- Масштабируемость. Вечная проблема децентрализованных сетей – чем они больше, тем медленнее в них протекает обмен информацией. Для локальных сетей это не проблема, но когда количество пользователей начинает достигать нескольких сотен тысяч, процессы замедляются.
- Сложный пользовательский интерфейс. Человек, знакомый с программированием, обычно не испытывает проблем при работе с любыми проектами на технологии блокчейн. Но для обычного пользователя это может оказаться довольно сложным делом. Даже несмотря на наличие «интуитивно понятных интерфейсов».
- Полноценная децентрализация. Крайне сложно избежать консолидации активов в руках нескольких богатых пользователей. Так, например, примерно 40 процентов всех существующих биткойнов находится во владении одной тысячи человек. Если они договорятся между собой и увеличат свою долю до 51 процента, то смогут диктовать условия всей сети. С менее масштабными блокчейнами ситуация ещё сложнее.
- Внешняя регуляция. Правительства разных стран не останавливают попыток взять под контроль рынок криптовалют. То же самое можно ожидать и для рынка произведений искусства на блокчейне. Нет, с одной стороны, официальная #регуляция даст участникам процесса дополнительную защищённость. Но с другой – лишит анонимности и серьёзно снизит степень свободы.
- Энергозатратность. Увы, большинство блокчейнов потребляют очень большое количество электроэнергии.
- Консервативность основных игроков. Наиболее крупные инвесторы, коллекционеры и держатели картинных галерей – очень консервативные люди, которые с трудом принимают новшества.
Однако несмотря на все эти минусы, будущее у рынка произведений искусства, основанного на технологии блокчейн, есть. Согласно данным, полученным социальными аналитиками США и Европы, поколение миллениалов склонно рассматривать арт-объекты в качестве крайне выгодного вложения средств. И в качестве залогового обеспечения. И если предоставить этим людям возможность свободно участвовать в торговле произведениями искусств, то они активно в неё включатся. Кроме того, среди этого поколения особенно много коллекционеров, увлечённых собирательством различных объектов – от «достижений в компьютерных играх», до цифровых версий картин определённых художников.
Так что у рынка искусства, работающего на технологиях блокчейн, будут активные потребители. И активные производители контента. А как показывает опыт криптовалют, вслед за этими категориями довольно быстро подтягиваются и инвесторы разного уровня. Поэтому перспективы у этой идеи есть, и немалые.
